Offentlig kunst Spiral Bloom er en slående offentlig kunstinstallasjon bestående av tre storskala skulpturer hengende i et minimalistisk arkitektonisk rom. Hver skulptur, laget av 51 komponenter i rustfritt stål arrangert i konsentriske spiraler, reflekterer livets og naturens dynamiske krefter. Svevende i et vidstrakt atrium skaper kunstverket en visuell dialog mellom form, lys og rom, og symboliserer vitalitet, transformasjon og fremtidens grenseløse potensial. De stadig skiftende refleksjonene og perspektivene inviterer betrakterne til å engasjere seg dypt i budskapet om enhet, evolusjon og håp.

Storskala utvikling Pavilion-prosjektet er klar til å sette nye standarder for arkitektur i Erbil. Designteamet skapte funksjonelle og beroligende rom ved bruk av miljøvennlige materialer og bærekraftig praksis. Prosjektet inkluderer en vakker lagune og sosiale områder som fremmer samfunnsinteraksjon og engasjement, sammen med nødvendige boligområder. Designet reflekterer lokal kultur og internasjonale standarder. Store, åpne rom slipper inn naturlig lys og frisk luft, mens strategisk plassert grønt fremmer velvære. Energieffektive systemer og fornybare energikilder minimerer miljøpåvirkningen.

Rekreasjonsanlegg Hypertank er et utdannings- og underholdningskompleks som kombinerer designekspertise med visuelle kunstnere for å skape fengslende interstellare opplevelser. Inspirert av menneskehetens besettelse for interplanetariske reiser og kosmiske fenomener, har prosjektet som mål å konstruere sensoriske stimuli som inspirerer til fantasi og utforskning. Det inkluderer romlige sekvenser som påstigningsdekk, interaktive heiskamre, en storstilt sentralhall, dvalekapsuler, transportkapsuler og fritidssoner. Gjester kan fullt ut engasjere seg i galaktiske ekspedisjoner gjennom interaktive animasjoner og tilpassede resonanser.

Digital kunst Dette verket ble skapt til en utstilling som hadde som mål å introdusere barn til gleden ved koding. Det er en animasjon som benytter en teknikk kalt anamorfose, hvor bilder forvredes på forhånd for å fremstå korrekt når de reflekteres i et sylindrisk speil; i hovedsak en bevegelig anamorfose. Flere animasjonsdeler kombineres for å representere ideen om at nye oppdagelser oppstår når nysgjerrighet forbindes og overlapper. Kunstneren, som også er grafiker, overførte forholdet mellom en trykkplate og et trykk til forholdet mellom bildet på skjermen og bildet i speilet.

Kulepenn Hoverpen Interstellar gjenoppfinner kulepennen som et funksjonelt installasjonskunstverk. Dette unike skriveverktøyet balanserer seg selv uten elektrisitet i en slående 23,5 graders vinkel, som gjenspeiler jordens aksehelning. Laget av flykvalitet aluminium og et proprietært neodymium magnetsystem, skaper dets futuristiske form en delikat balanse mellom presisjonsteknikk og moderne kunstnerskap.

Digital kunst Dette verket utforsker spørsmålet, Hva er maleri? ved å uttrykke sirkulasjonen av visuelle uttrykk. Inspirert av overganger i Mondrians malerier, er det basert på et komponentdiagram av maleri, der form beveger seg mellom figurativt og abstrakt, og mellom støy og linearitet - en idé som anvendes på farge. Verket fremkaller den skiftende tilstanden av digital materialitet, og understreker at formene i mellom endringene er essensen. Ved å inkorporere teksturer trykket med en baren, reflekterer det kunstnerens identitet som grafikker i digital form.